sábado, 30 de abril de 2016

Better call Saul (2016) - Final segunda temporada


El final de la segunda temporada llega en el momento de mayor suspenso. Saul Goldman todavía se llama Jimmy Mc Gill e intenta manejar las cosas a su peculiar manera. Durante la temporada se ven algunos flashbacks sobre el origen de su comportamiento y la fuente del enfrentamiento con Chuck, su hermano:

Su padre era una especie de buen samaritano ingenuo que ayudaba a toda alma necesitada que pasaba por su negocio de ramos generales. Sea cual fuere la situación siempre se demostraba por cualquiera de los padres la preferencia por Jimmy; hasta en el lecho de muerte.

Se ha animado a dejar el gran estudio de abogados con normas estrictas y protocolares a las que no se adapta, volviendo a la trastienda del salón de belleza chino.

Luego arrastra a Kim a la aventura de instalar un bufete propio. Compartido. Nada de socios. El local es el mismo que se muestra en Breaking Bad. A raíz de un primer gran cliente se produce una disputa entre Chuck y Jimmy que amenaza con que, en la tercera temporada se tire por la borda toda pretensión de ejercer la abogacía de una manera tradicional y de perjudicar la relación con Kim.

Mike Ehrmantraut está cada vez más enredado con los Salamanca, provocando un acechamiento que amenaza con ser la causante de la invalidez que muestra el viejo Salamanca en Breaking Bad.

Panke - Alejo Franzetti - [BAFICI 2016]


Panke forma parte del Festival BAFICI 2016 en la Competencia Argentina

DO 1720.00V. Recoleta 3LU 1818.00V. Recoleta 3MI 2020.30V. Caballito 8



El Panke es un pequeño río en Brandeburgo en Berlín. Tiene 29 km de largo con su nacimiento en Bernau bei Berlin y es un afluente relativamente bien conocido del río Spree.

Alejo Franzetti obtuvo una beca en la Universidad del Cine en Berlín; y un día se encuentra, cámara en mano, con este río en pleno Berlín. Fascinado lo comienza a recorrer filmando y se encuentra con el actor Isaaka Zhoungraba; quien empieza inmediatamente a improvisar.

Así nace esta historia de dos hermanos nacidos en Burkina Faso y el lamento de uno de ellos junto al río sufriendo la pérdida de su hermano. Ha venido a Alemania a buscar el cuerpo de su hermano muerto.

El dolor es sobrepasado por lo perentorio: el reconocimiento del cuerpo, los preparativos del envío del mismo a su país de origen, etc. Y el río acompaña con su recorrido las tribulaciones al respecto: "Qué extraño fue dormir en tu cama"; "Tomar tu café"; "¿Cómo podías vivir tan cerca de un aeropuerto?"

jueves, 28 de abril de 2016

The Lure (2015) - Agnieszka Smoczynska - [BAFICI 2016]


The Lure forma parte del Festival BAFICI 2016 en la Competencia Vanguardia y Género

SA 1621.40V. Recoleta 9DO 1717.30V. Recoleta 9MA 1920.30V. Caballito 7


Dos sirenas a las que se bautiza con ironía Dorada a la morocha y Plateada a la rubia, seducen con sus cantos a un trío de artistas que hacen un número de variedades en un lugar nocturno polaco. No se puede dejar de recordar a La Sirenita en su visión pero la protagonista contó que el guionista la había escrito en homenaje a dos hermanas músicas reales independientes que con sus canciones consideraba que hechizaban a los hombres.


Esta parece ser una etapa en su viaje a los Estados Unidos pero terminan formando parte un triángulo de amor enamoradas del mismo hombre.


Está filmada en tono de comedia musical ambientada en los 80 y tuvo nueve nominaciones ganando 8 de ellas, incluyendo el Sundance Festival a su directora.

El disfraz de sirena es real y sólo se usó algun truco de computadoras cuando una de ellas debe arrastrase para salir del agua hacia la arena.

El dueño del club las hace trabajar cantando y pronto se convierten en una sensación, pero como siempre los humanos provocan el horror. 

Las actrices son deliciosas, a pesar de su corta edad. Es más, Marta Mazureck acaba de salir del secundario.

Ha vuelto (2015) - David Wnent


Adolf Hitler se corporiza intacto en 2014 en el lugar donde estaba erigido el bunker nazi de 1945 donde él se suicida. Adolorido pero con la memoria intacta pero sin saber dónde está, Adolf se ubica y anoticia sobre el devenir de la humanidad desde la Segunda Guerra Mundial y es aprovechado por un productor televisivo recién despedido.

A manera de documental recorre Alemania viendo la reacción de la gente y la interacción con el führer, siempre creyendo que se trata de un comediante loco que usa la ironía de hablar seriamente como si fuera el mismísimo Hitler.

Gracias a ello consigue entrar nuevamente en la cadena televisiva donde le nuevo Hitler se convierte en un éxito que genera adhesiones, odios y envidias. A raíz de una de estas últimas el programa televisivo cae en desgracia y allá deben caer productor y líder a pedir alojamiento en la casa de la madre de aquel.

Como reacción Hitler escribe un libro con la misma portada que ilustra el afiche de la película y se decide venderlo a 19.33 euros en relación a su ascenso al poder en dicho año. El título es "Er ist wieder da" (Ha vuelto). Vuelve a ser un éxito con película incluída.

No se trata de una parodia de Hitler. La película habla de la semilla nazi en la sociedad alemana actual. Reacciones xenofóbicas y autoritarias se producen en la población ante los problemas económicos y los refugiados. La frase final de Adolf es: "Tengo muy buen material para trabajar".

Un humor ácido y corrosivo se muestra en este film basado en el libro homónimo de Timur Vermes que ha generado todo tipo de polémicas. No obstante el libro es un éxito de ventas y la película obtuvo cuatro nominaciones en los premios de la Academia alemana de cine.



miércoles, 27 de abril de 2016

Viviré con tu recuerdo (2016) - Sergio Wolff - [BAFICI 2016]

Viviré con tu recuerdo forma parte de la Programación del BAFICI 18 en la Competencia Internacional. DO 1720.30V. Recoleta 5LU 1820.00V. Recoleta 5VI 2214.00V. Caballito 8

Desprendimiento de "Qué me habrán hecho tus ojos" (2002) del mismo director donde se narraba la mística historia de Ada Falcón quien abandonó una vida de éxito como cantante de tangos en la cima de su carrera para enclaustrarse en un convento de Salsipuedes, Provincia de Córdoba a causa de un amor trágico con Francisco Canaro. 

Varios años después del documental; Wolff recibe un pedido urgente de retirar de la casa en la que vivía cuando lo filmó; una caja con recortes, artículos, libros y cintas que había dejado allí. Al retirarlos encuentra en el fondo la cinta de la primera filmación que se había hecho en Salsipuedes.

Dicha cinta no se había usado porque, en un accidente del vehículo en el que volvían a Capital, se había perdido el audio. Tuvieron que volver tiempo después a grabar; momento en el que Ada Falcón ya no estaba tan lúcida y habló mucho menos.




Se encontró Wolff con las imágenes primitivas pero sin audio. Esta película trata sobre la búsqueda de alternativas para mostrarla mejor: Colocar audio de sus canciones sobre el tape original, doblar su voz. subtitularla o colocar el audio de la segunda filmación sobre la primera.

Alguna de estas opciones incluía la lectura de labios ya que el director no recordaba las palabras exactas de Ada. Muy buena participación de Edgardo Cozarinsky.



Sergio Wolff fue Coordinador primero y luego Director del BAFICI

martes, 26 de abril de 2016

In the last days of the city (2016) - Tamer El Said - [BAFICI 2016]

In the last days of the City forma parte de la Programación del BAFICI 18 en la Competencia Internacional. 

DO 1722.30V. Recoleta 3LU 1815.00V. Recoleta 3MI 2017.45Arteplex Belgrano 3 


La primavera árabe desde adentro. Desde todo sentido. Contada en idioma local; Tamer El Said ubica la historia en Egipto en 2009. Un cineasta independiente intenta filmar su ciudad mientras se divide su vida personal.

Debe dejar la vivienda conyugal y comienza una búsqueda por los edificios semiderruidos de El Cairo acompañando a un improvisado agente de bienes raíces callejero. Debe asumir el duelo por la reciente muerte de su padre y el recuerdo de la muerte temprana de su hermana.

El propio protagonista Khalid Abdalla vuelca la intención de El Said en uno de los párrafos de la película: "Estoy haciendo esta película por amor a mi ciudad y porque quiero mostrar sus contradicciones - el aumento de la violencia y la magia invisible, y la historia de nuestro silencio mientras vemos nuestras ciudades siendo conquistadas por la opresión, la ignorancia y el extremismo. En El Cairo, al igual que en todas las ciudades en el Medio Oriente, existe la sensación de que no podemos seguir así - el final está cerca, y que podría ser violento".

Las imágenes que el protagonista recibe sobre lo que estaba pasando en Beirut o Bagdad también fueron filmadas por El Said, quien también filmó parte de la película en Berlín.

Tamer El Said ha triunfado como mejor director este año tanto en Berlín como en el BAFICI. 

lunes, 25 de abril de 2016

Searching for Meritxell (2015) - Burnin´Percebes - [BAFICI 2016]

Searching for Meritxell forma parte de la Programación del BAFICI 18 en la Muestra Nocturna. 

VI 1500.00V. Recoleta 5SA 1622.50CGSM 2DO 2023.15V. Recoleta 4

Juan González deambula por un laberinto de caníbales, descubrimientos, huevos, unicornios, Satanás y frustraciones. Tiene una compañera de cuarto con la que se ayudan en la manera cuando y como pueden.

Haciendo uso de un humor corrosivo el colectivo Burnin´ Percebes presenta en el BAFICI esta búsqueda sin encuentro por la vida real y virtual de Meritxell. 

El poco presupuesto exige el ingenio a los escritores y los actores para provocar escenas de un humor absurdo y totalmente desenfadado grabado los fines de semana cuando se podían reunir los actores.

Es una comedia romántica sin chica, rara; sin pretensiones. Terrorista con planos largos que hace sentir incómoda a la gente. Se busca la risa por la incomodidad. Es lo que surge de dos cineastas jóvenes que tienen como mejores películas vistas en su vida a Amanece que no es poco y El Imperio contraataca. 



Green Room (2015) - Jeremy Saulnier - [BAFICI 2016]

Green Room forma parte de la Programación del BAFICI 18 en la Muestra Nocturna. 

VI 1500.10V. Caballito 7VI 2222.30, GaumontSA 2320.00Gaumont

Uno de los tópicos habituales en las películas de terror es que un grupo de jóvenes sea víctima de un asesino serial o eventos sobrenaturales o la venganza de la naturaleza, etc. pero siempre jóvenes. No existen serial killers de geriátricos por ejemplo. A quién le interesa ver morir destripado a un viejo?


En este sentido The Green Room no es la excepción: el grupo de jóvenes en cuestión está formado por Pat, Sam, Reece y Tiger. Forman "Ain´t Rights", una banda Punk que tiene principios de dignidad para no caer en manos de discográficas pero no le importa robar combustible para moverse de un lado a otro ofreciendo recitales en lugares alternativos pequeños por monedas a lo largo del Pacífico Noroeste.


Así recalan en un club perdido en los bosques de Oregon en las afueras de Portland donde es asíduo un grupo de skinheads. Digno de una banda punk, el primer tema que tocan es un insulto a los nazis lo que provoca alguna reacción de los presentes sin llegar a mayores y convertida en ovación con las siguientes canciones.

Esa ya es una de las diferencias con lo que uno supondría el foco del conflicto: el ideológico. En el film conviven ideológicamente skinheads y nazis respetando y recelándose sin altercados mayores. 

Se vuelve a los tópicos trillados cuando el conflicto se produce a través de ser testigos de algo. El sufrimiento y la persecución de los testigos es algo que se ha visto muchas veces. Pero allí terminan todas las similitudes.

Empezando por la utilización de los recursos. Aquí no son necesarios máscaras ni monstruos no lagos ni el destino. Lo único que separa a los jóvenes del terror es sólo una puerta. Luego se agrega un piso de madera. Pero cuando la puerta se abre: "Agarrate Catalina". 

En las películas de terror es fácil detectar el orden en el que van a ir muriendo cada uno de los jóvenes en peligro. Aquí no hay forma de descifrarlo. Un buen ejercicio sería apostar de entrada quienes sobrevivirán o la secuencia de las muertes.

El suspenso es palpable y asfixiante, la tranquilidad con la que se conduce Patrick Stewart lo hace aún más malvado y las escenas son muy realistas.

Fue nominada en nueve festivales ganando 6 de ellos incluyendo Montreal y el Neuchatel International Fantastic Film Festival.

Game of Thrones (2016) - La dama de rojo [Season 6 Episod 1] - Jeremy Podeswa

Durante meses los publicistas jugaron con una incógnita. ¿Es posible que Jon Snow no hubiera muerto? La cercanía de la "Mujer de rojo" en el cuartel de Los Guardianes de la Noche abonaba esa idea. Como para hacerse cargo, la primera imagen de esta nueva temporada se situa en el Reino del Norte y es la de Kit Harington tendido sobre la nieve, boca arriba.

Entre tanto se devela ese misterio, Ramsay Bolton, en Invernalia decide el destino de otro cadáver, el de la hija del cuidador de la perrera. Le dan dos opciones homenajear su lealtad: enterrar su cuerpo o erigir una pira. Como es lógico para la retorcida mente de Ramsay, elige una tercera opción más práctica. Tiene problemas más acuciantes que dilucidar: los provocados por la huida de Sansa Stark.

Ésta, ayudada por Theon Greyjoy, lucha por las inclemencias del tiempo y el terreno mientras huye a pie. La idea es huir lo más al Norte posible buscando a Jon Stark. Los soldados de la Familia Bolton les dan alcance en un bosque gracias al accionar de los perros en el mismo momento que Brienne of Thart acompañada de su escudero trabándose en desigual lucha.

En Desembarco del Rey Cersei Lannister ve llegar el barco que trae de vuelta a Myrcella desde el Principado de Dorne, su hija. La sonrisa se vuelve llanto al descubrir que Jaime Lannister trae su cuerpo inerte . Cersei refiere una maldición por la cual una bruja le habría augurado la muerte de sus tres hijos. En otro ámbito de la ciudad la Septa Unella custodia y pretende redimir a la reina Margaery Tyrell quien reclama por la presencia de su hermano.

En Dorne ha quedado herido Doran Martell protegido  por Aero Hotah sin imaginarse los planes que tiene la siempre escondedora Ellaria junto a sus hermanas Obara, Tyen y Nimeria.

La ciudad de Meereen, en la Bahía de los Esclavos; desembocadura del río Skahazadhan está paralizada. La reina Daenerys Targaryen ha desaparecido montada en uno de sus dragones y no ha vuelto. La ciudad está a merced de los ataques de Los Hijos de la Arpía. Tyrion Lannister ve a la ciudad empezar a consumirse en el fuego.

Mientras tanto han salido en búsqueda de Daenerys, Daario Naharis y Jorah Mormont quienes descubren que la reina ha caído en poder de los dotrakhis. La reina da a conocer su condición de viuda de Khal Drogo y los salvajes deciden darle el destino que tienen todas las viudas de los Khals.

Arya Stark sigue en la Casa de Blanco y Negro en Braavos, esta vez adoptando la identidad de Beth, una mendiga ciega. Tiene que aprender a manejarse si en sentido  de la vista.

Finalmente la Dama de Rojo muestra su verdadera imagen. 







jueves, 21 de abril de 2016

The missing girl (2015) - A. D. Calvo [BAFICI 2016]




The missing girl forma parte de la Programación del BAFICI 18 en la Competencia Nocturna dedicada a Misterio y terror. 


VI 1522.00CCGSM 2SA 1618.00EC Carlos GardelMA 1915.30CCGSM 1



"Tu eres un buen chico. Muchas cosas te hacen feliz. No hagas daño. Ayuda lo que puedas. Pero primero piensa en ti. Llama a mamá cada tanto."

Un viejo grabador de cinta repite esta frase cada día cuando el solitario Mort vuelve a su casa de New London después de cerrar su negocio de Comics. Su madre hubiera querido que fuera investigador policíaco como su padre.


Mort vive obsesionado con la desaparición de una chica hace años de la cual estaba secretamente enamorado y contrata para su negocio a Ellen (Alexia Rasmussen) quien le hace recordar muchísimo a ella.


Ellen tiene sueños de publicar un comic propio en algún futuro no muy lejano y, mientras tanto, costea su alquiler y la atención de su gato como bailarina exótica.

Todos quienes tratan con él se quieren aprovechar salvo su hermano que lo protege. No es casualidad que una de sus pocas amigas sea una mujer policía. 

Para colmo de males regresa a la ciudad Skippy a quien Mort culpa por la desaparación de aquella muchacha y se empieza a acercar a Ellen.

Así comienza la búsqueda desesperada de una persona que no está desaparecida que sacará a Mort de su apacible rutina diaria.

Es una historia tierna sin mucho sufrimiento. Sólo algunas obsesiones propias de los tiempos modernos y un final feliz. Hay una mezcla de drama melancólico, anti misterio y comedia negra.

The Missing girl paraticipó de los Festivales de Toronto, Woodstock, Memphis y The Fantastic Fest.



miércoles, 20 de abril de 2016

La larga noche de Francisco Sanctis (2015) - Andrea Testa y Francisco Márquez [BAFICI 2016]

La larga noche de Francisco Sanctis forma parte de la Programación del BAFICI 18 en la Competencia Internacional. 


VI 1521.50V. Recoleta 9SA 1616.15V. Recoleta 9LU 1820.40Arteplex Belgrano 1


La larga noche de Francisco Sanctis está basada en el cuento homónimo de Humberto Costantini escrito en 1984. Ex militante comunista y del PRT dicen quienes lo conocieron que en este cuento hablaba de uno de sus principios irrenunciables: la dignidad.


La puesta en escena desde un principio muestra una azucarera Verbano que nos posiciona en la década de los 70. Francisco (Diego Velazquez) confía todavía en que le otorguen la promoción 7 años seguidos prometida en "Nicanor Mayorista", donde se desempaña en la administración. Mientras tanto tiene que lidiar con el sobrecargo de trabajo de su esposa y la crianza de dos niños en edad escolar.



En lugar de otorgarle el famoso ascenso; el dueño y el jefe de personal lo hacen merecedor de la Caja de incentivos que ofrece la empresa al mejor empleado. Aterradora e impecable la representación del empresario. Digno de ser uno de los personajes de Sin City. En coincidencia con esta frustración recibe un llamado a la empresa de Elena Vaccaro (Valeria Lois), la gorda Vaccaro que ahora no es tan gorda. Una ex compañera del secundario que lo contacta con el pretexto de pedirle permiso para publicar un poema que el ya tenía olvidado en Venezuela. Su único poema. Un poema juvenil en que se llamaba a la rebelión.


Con la enorme caja encima se encuentra con Elena, quien lo pasa a buscar en su auto. Sin mediar palabra, le pide que tome nota en un papel: Julia Cardini, Bernardo Lipstein, Lacarra 6072. "Memorizalo". "Esta noche los van a ir a buscar". "Alguien tiene que hacer algo".



Allí comienza el proceso mental de un personaje que está fuera de la historia y tiene primero que decidir si va a participar y después cómo, eso sí, por decisión propia. 

Lo más complicado de llevar el cuento al film es que el personaje literario tiene una voz interior que es difícil de plasmar en imágenes.

Diego Velázquez está en escena el 90 % de la película, soporta toda la carga y está perfecto. Su rostro transmite ciertamente el dilema moral que vive el personaje y representa cabalmente a esa mayoría silenciosa a la que no les rozaba la situación de los desaparecidos en la última dictadura. 

Todo el terror de lo que sucedía en esos días se vive en un segundo plano, haciendo la cámara foco sólo en el derrotero de Francisco en su larguísima noche.

Luego del estreno en el 18 BAFICI 2016, La larga noche de Francisco Sanctis fue seleccionado para ser presentado en Cannes 2016 en la muestra un certain regarde.

martes, 19 de abril de 2016

A magical substance flows into me (2015) - Jumana Manna [BAFICI 2016]

A magical substance flows into me forma parte del Festival BAFICI 2016 en la Competencia Internacional VI 15, 20.20, V. Recoleta 2;  SA 16, 22.45, V. Recoleta 2; MA 19, 13.00, Arteplex Belgrano 3


Este buen documental empieza basándose en unas grabaciones de los años 30 hechas por el etnomusicólogo judío-alemán Robert Lachmann, con perfomances en vivo desde tierras palestinas. Lachman se había mudado a Israel para instituir un Departamento de Música Oriental en la Universidad Hebrea al ser despedido de la Biblioteca Nacional de Berlín cuando asume el gobierno nazi. Lachman tenía el convencimiento de que no sería buena idea trasladar las canciones tradicionales a la notación musical occidental. Se perdería todo lo emocional que subyace en ella, pensaba. Para ello comienza un programa radial llamado Musica Oriental para difundir la música palestina antes de la Nakba, el éxodo palestino de sus hogares luego de la guerra de 1948. 

Su idea es ahondar en la música veradaderamente autóctona. Sin influencias occidentales y sin censuras de ningún tipo, ni político, ni religioso. Se abreva en distintas fuentes, ya que en la zona confluyen diversas vertientes étnicas y por lo tanto musicales.

A estas grabaciones se les agrega actuaciones de músicos que están integrados a la vida israelí y otros que, por el contrario, fueron confinados cuando se formó el Estado de Israel a zonas específicas de acuerdo a etnia o religión.

Hay músicos kurdos, árabes, palestinos, israelíes, marroquíes, etc. que tocan para Manna mientras ella va contando la historia de la música en la zona. Se encuentra con todo tipo de actitudes, algunas de ellas tienen que ver con lo generacional. Por ejemplo, el padre de un amigo le consulta sobre la opinión de su padre con respecto a lo que estaba haciendo. En sentido contrario una mujer responde que se niega a aceptar la imposición de una normalización cultural por parte del gobierno israelí. Refiere la resistencia de su abuela a dejar sus raíces marroquíes: "Su mundo es su habitación en la casa. Es un pedazo de Marruecos y mantiene toda su cultura".

Hay entrevistas interesantes a líderes y músicos de cada comunidad y presentación de antiguos documentos. Se nota en la documentalista que una mágica sustancia fluye inspiradora dentro de ella.

Jumana Manna se encarga de transmitir sus intenciones: "Dado que el hogar es el corazón de cualquier lucha colonial, decidí rodar la película en los hogares de las personas. En parte es una coincidencia que una gran cantidad de conversaciones tienen lugar en la cocina, pero también veo un eco entre el arte de la música y la elaboración de alimentos, una especie de memoria corporal. La película tiene mucho que ver la proximidad, las limitaciones del lenguaje, las limitaciones de estos encuentros, y una cierta violencia. Pero también se trata de desear, y la búsqueda de constituir algo nuevo."


lunes, 18 de abril de 2016

The Island Funeral forma parte del Festival BAFICI 2016 en la Competencia Vanguardia y Genero

VI 1517.30V. Recoleta 2;  SA 1613.15V. Recoleta 2MA 1918.30V. Caballito 8

Una road movie muy particular que comienza con tres jóvenes en viaje desde Bangkok hacia la provincia de Pattani en el sur de Tailandia, fuertemente militarizada. Discuten sobre las intersecciones que se debieron tomar o no siguiendo un mapa. Tampoco sirve el GPS de los celulares.  Desde el principio Pimpaka Towira nos muestra la toma de decisiones. Como la que tomó Laila de conocer a su tía, de la que nunca habla su padre. Tan es así que él le dice que su tía nunca estuvo en Bangkok y ella cree recordarla.

Emprende el viaje con su hermano, ambos de religión musulmana, y su compañero de la universidad de otra religión. El camino se hace azaroso y complicado generándose momentos de suspenso. Hay conflicto armado permanente y segregación racial y religiosa.

Fue filmada enteramente en 16 mm, estrenada en Octubre pasado en el Festival Internacional de Cine de Tokio y luego se presentó en Rotterdam y Goteborg. Escrito por Pimpaka y el crítico de cine tailandés Kong Rithdee - que, como los hermanos, es un musulmán que vive en Bangkok - . Su directora fue nominada para cuatro premios, habiendo ganado dos de ellos. 

En el camino se van enterando sobre la violencia política extendiendose por todo el país, con atentados y protestas contra el duro gobierno de Bangkok y los tiroteos estallan en el sur entre el ejército y los insurgentes separatistas. Llegados a Pattani conocen a un sospechoso soldado enviado a luchar con los insurgentes. Los cuatro juntos en busca de su destino final. 

Su tía se encuentra en una isla separada del continente donde se celebra una ceremonia de un funeral que marcará a cada uno de los jóvenes. Allí descubren, en lo profundo de una selva densa en una de las islas remotas, una tierra de "idealismo romántico ", donde coexisten el hiyab y los pareos en lo que sus residentes describen como una "utopía imposible" llena de libertad y posibilidades personales.

Finalmente el mensaje tiene que ver con el principio del film. Su padre y tía tomaron caminos separados años atrás hablando de manera filosófica, política y religiosa. Este final es artísticamente gratificante.



When Geek meets serial killer (2015) - Remus Kam, Eric Cheng, Chin Pei Chen - [BAFICI 2016]

La imaginativa y colorida presentación de los títulos predispone con cariño al espectador a querer a Zhang Jiang He, un dibujante de comics totalmente Geek. El personaje del Geek está tan exagerado que pareciera que se tratara de un Geek que no sabe que lo es queriendo actuar de Geek. Pero es un nerd querible, con muñequitos en todos los estantes y un retrato de Linus Tolvards, no como los de American Pie. Adolescentemente escatológico.  Pocas cosas en la vida menos queribles que un adolescente sin filtro, sin censura y sin el manto protector de la sociedad. 

Luego de la presentación de títulos encontramos al protagonista inmerso en una situación en la que resulta haber asesinado accidentalmente a quien consideraba su mejor amigo Chen Jun. El devenir de la película nos mostrará que tanto este último como su novia Yashi lo único que hacían era engañarlo y aprovecharse de su nobleza. Todo contado con la candidez obscena del Hentai y sin prurito alguno a las secreciones y a los órganos. 

Una forma creativa de deshacerse del cuerpo le requiere algo de tiempo y paciencia. Como es lógico la culpa, la ansiedad y el cargo de conciencia hacen que confiese el hecho con Mary, su única amiga virtual, quien no es otro que un serial killer que se corporizará para simplificar y complicar a la vez la situación y la vida de Zhang Jiang He.

Es la adaptación de un cómic de gran éxito en Hong Kong llamado "Wolf & Mary" creado por Eric Cheng, quien codirige este film y se da el lujo de hacer un cameo en el final. La primera revista (Wolf & Mary 1 sólo para adultos) narraba la historia del Geek; la segunda (Wolf & Mary 2 sólo para adultos), la historia del serial killer y la tercera (Wolf y Mary 3 sólo para adultos) narra el encuentro y el desenlace.



 Un gran sentido del humor alocado e insensato con cambios de ritmo necesarios y el desenfado permanente hacen de esta película una especie de vacuna ante el acartonamiento o la solemnidad. Los nuevos compañeros hasta dejan una escena coreografía de un crimen asemejando a "The human centipede".




domingo, 17 de abril de 2016

Demon (2015) - Marcin Wrona - [BAFICI 2016]

Demon forma parte del Festival BAFICI 2016 en la Competencia Vanguardia y Genero

JU 14, 19.45V. Recoleta 9VI 1516.45V. Recoleta 9DO 1720.30V. Caballito 8

La palabra ‘dybbuk’ significa “espíritu atado” en yiddish y designa un concepto judío que expresa una de las posibles situaciones del alma tras la muerte. Concretamente alguien que, tras morir, no ha podido continuar con el ciclo natural de encarnaciones necesarias para llegar a cumplir el fin espiritual individual que Dios le ha dado y, en consecuencia, se ha quedado en el mundo y busca poseer el cuerpo de alguien que, por su naturaleza y situación de vida, resulte propicio para cumplir aquellos fines y deseos que no fueron satisfechos mientras el dybbuk vivía.
Aquí un novio es poseído por un espíritu inquieto en medio de su propia boda. Los que se casan son Zaneta y Piotr. Un tanto pronto para el padre del novio, pero preparan una gran fiesta polaco judía en el gran cobertizo de una propiedad de sus ancestros donde habitará el nuevo matrimonio. Piotr encuentra un cadáver humano bajo la tormenta por la acción de una excavadora que lo saca a flote. Su padre lo tranquiliza diciendo que deben ser los huesos de alguno de los varios perros que fueron enterrdos en la finca a lo largo de los años. Una gran boda comienza, pero con el transcurrir de la fiesta Piotr se transforma. Nota que algo maligno se cierne sobre todos los participantes del festejo.


Es una producción polaco israelí que logra que el clima sea perturbador apoyado en una excelente edición de sonido. Uno siente a cada momento que algo puede pasar. Las imágenes brinda una idea acabada de terror sin necesidad de mostrar sangre ni heridas. Los tres principales actores jóvenes polacos tienen un porte actores clásicos de los cincuenta llevando a la perfección el guión que pareciera que se hubiera quedado sin ideas por la forma en que termina.
Muy buena actuación de Itay Tiran.
Demon fue nominada en Sitges, uno de los principales Festivales de cine fantástico y de terror. Es una lástima el suicidio de su director a fines de 2015.

jueves, 14 de abril de 2016

The bodyguard (2016) - Yue Song [BAFICI 2016]

The Bodyguard forma parte del Festival BAFICI 2016 en la Competencia Vanguardia y Genero

JU 1422.30V. Recoleta 6VI 1517.30V. Recoleta 6DO 1722.30Gaumont 1

"El guardaespaldas" es una mezcla de película de Kung Fu llena de acción y superhéroes. Wu-Lin, el protagonista es un experto en el Kung Fu de pies de hierro.

Heredó de su maestro unos zapatones de ese material que usa como arma junto con sus puños que parecieran ser de hierro también. No obstante ello tiene una supervelocidad y
decide tomar la ley en sus propias manos. 

Wu-Lin no es sólo un hombre de un pueblo rural, que después de la muerte del jefe del clan, decide dejar el pueblo y llegar a la Ciudad de Piedra fría a buscar a su compañero aprendiz Li Jiang. 

Él resultó ser el guardaespaldas de Fei-Fei, la hija de Jia-Li Shan, la familia más rica de la ciudad. Se plantea el choque de una chica rica rebelde con un guardia robusto y masculino, preludio de chispas de la llama del amor verdadero. 

Wu-Lin pronto descubrie que un grupo de mafiosos dirigido por Jiang Li, intenta secuestrar a Fei-Fei. Para proteger a su amor, Wu-Lin se ve obligado a luchar contra ellos solo. Es brutalmente aplastado, pero Wu-Lin logra sobrevivir, se quita los zapatos de hierro y siente la adrenalina en su cuerpo de nuevo. 

Entonces Wu-Lin decide hacer frente al grupo de mafiosos, una vez más, esta vez sin sus armas más poserosas